過往看的電影如果提及戰爭，多半是大場面片，充滿爆破、軍隊，悲壯、慘烈似乎必備的場景語言；然而在香港導演許鞍華的作品《明月幾時有》裡，不遵循這種好萊塢大片的劇情SOP，故事背景拉到1941~1945年的香港，抗日時期的東江游擊隊的省港大營救事件：

「在6個月的時間裡，廣東人民抗日游擊隊總共營救出了何香凝、柳亞子、茅盾、鄒韜奮、胡繩、戈寶權、廖沫沙、張友漁、千家駒、於伶、丁聰等各界知名人士共800多人，此外還有國民革命軍第七戰區司令余漢謀的夫人上官賢德，陳汝棠等國民黨的官員和眷屬10餘人和一大批的國際友人，以及接應了2000多名要求赴中國內地參加抗日戰爭的香港青年。」－維基百科《東江游擊隊》

如果單純從東江游擊隊的角度來陳述故事，也許抗日情緒更為澎湃激昂，但是電影中由營救文人事件開啟，自然就會帶進文學性色彩，如方蘭在茅盾先生面前朗誦的那首《黃昏》，觀影後上網查過資料，才認識了這首詩詞，背後的意義其實正是在暗喻革命的大風雨，也難怪要以這樣一首詩，不斷重複穿插在電影片段中。

「風帶著夕陽的宣言走了。像忽然熔化了似的，海的無數跳躍著的金眼睛攤平為暗綠的大面孔。遠處有悲壯的笳聲，夜的黑幕沉重地將落未落。不知道什麼地方去過一次的風，忽然又回來了；這回是打著鼓似的：勃侖侖，崩隆隆！不，不單是風，有雷！風挾著雷聲！海又動蕩，波浪跳起來，轟！轟！在夜的海上，大風雨來了！」

以一首詩來開啟一場戰火下的驚心動魄，以一名女老師的視角帶出顛沛流離世代的無奈，再加上電影中不乏各式各樣的街頭小百姓，不論是藥鋪裡的傷兵，還是放方蘭上船的官員，個人喜歡這樣不過份激昂、不拋頭顱灑熱血似地情緒渲染力。正因為方蘭（周迅飾）這類的小角色，出身背景是如此平凡無奇，才更加映襯出這些人加入游擊隊的強烈情感衝突。

雖然知道在選角方面，選擇中港台演員齊聚是商業考量之一，但不得不說在情節鋪排上，我原本預期的是可以看到更多方蘭和劉黑仔（彭于晏飾）的互動，然而除了一開始邀請方蘭加入游擊隊，以及接近後段的幾場劇情以外，其實兩人更像是獨立的情節軸線，且平心而論，彭于晏在這部電影中並沒有亮點，除了預告片中那一句：「我就沒想過活著出來。」以及「理髮的把剃刀丟了、炒菜的鍋鏟給砸了。」我似乎就想不起其他的記憶點。若以畫面場景而言，那大概就是在最後他與方蘭道別最有共鳴，特別偏愛最後那一幕，一望無際的悠悠江湖，轉眼已是高樓林立的港都。

至於另外一位李錦榮（霍建華飾），更是除了在開頭和近結尾處和方蘭有所接觸以外，其餘時間都是「獨立作業」，主要任務是在日軍底下從事臥底身分，交換情報資訊給游擊隊員，其中最令人印象深刻的一幕大概就是「七步成詩」，明明上一秒還在討論蘇東坡的詞，下一秒卻討論了他的命運。同樣地，這個角色的結局也處理得留有韻味，在動盪的時代，活著其實也不一定是最美好的結果。那一聲槍響結束了一條命，卻開啟了不久將來、新的時代篇章。

最值得一提的，當然非飾演方蘭母親的馮芝（葉德嫻飾）莫屬，不僅為這部電影添加了許多幽默的元素，還扮演了很重要的轉捩點，她是如你我一般的小人物，她也是個不想惹事、只想要女兒乖乖待在家就好的媽媽，一開始她小氣自私，最後她卻是最勇敢又灑脫的那個人。「別連累你的隊友。」以為她自私嗎？在那樣的環境下，誰不對自己自私。以為她勇敢嗎？她也是出自於要保護女兒、一個做母親的心情罷了。這樣微如燭光的心思，卻更是混亂時代下最值得被珍惜的片刻，尤其喜歡她保護著春夏，直到最後一刻都堅決否認兩人認識，該說她真是自私吧，連最後的最後，都不讓別人和她一起。

此外，真實歷史上，1944年3月18日，60歲的馮芝在執行任務時被日軍憲兵逮捕。當時游擊隊員們也準備武力強行營救，但為了保存革命的力量，方蘭強忍悲痛制止了營救母親的行動，馮芝最後也被日軍殺害。

那些過往不曾遺忘，只是再不用被提起了。

本片另一個驚喜，就落在飾演當初在游擊隊中還是一名小孩的斌仔：梁家輝。過去與此刻交織，曾經游擊隊中的小毛頭，一晃眼也是白髮蒼蒼的計程車老頭了，鏡頭一開始由他侃侃而談回憶中的方姑，以及那段沾滿塵埃與砲火的日子。我們習以為常的日子，在烽火連天的時代裡，每一個日常，何嘗不是一種無常？

其實哪有什麼事是真正過去了呢，它們都不過是隨著時間的遞嬗，不得不淹沒在我們回憶的浪潮裡罷了。就像斌仔，縱然經歷過再不平凡的歷程，為了生活，就也只能繼續開著計程車掙錢，沒別的選擇。每個人的過往都是一段故事，每個人的心底都藏著一段心事；本片用獨有的婉約情懷和輕淺的色調場景，把血淋淋的戰爭刻劃得平實動人，是我喜歡的導演手法。