《小偷家族》Shoplifters / 導演：是枝裕和 / 2018坎城金棕櫚獎

是枝裕和大概會是當代電影界最誠實且最溫柔的人吧，作為一個藝術家應有的謙虛與真誠，還要投入在作品中，穩健成熟又不被形式給拘泥，或陷入想要刻意進步的泥淖中，他繼續拍著自己想說的故事，而且放眼望去，幾十年來都沒有變心，我想這是更重要的，是枝導演值得贏得更多觀眾的愛戴與尊敬。

《小偷家族》的主題海報其實有點詭異，畢竟在整部電影中，並沒有這個光鮮亮麗的場景。海報中，每位腳色都帶著微笑，他們(腳色)看著我們(觀眾)，等於是對著我們微笑，這是否有任何涵意？我們看見一個美好/和樂/完整/互相扶持的「大」家庭。是否如此？當我們進入了是枝導演的《小偷家族》後，卻看到一連串不美/簡陋/不完全/自私/可悲，甚至可用「骯髒」形容，而連繫這個「家庭」的絕對不是血脈，而是一連串「責任」。假若我偷了路邊便利商店一包「雷神巧克力」，就得負責那一包雷神。假若我逃了一億的稅金，進行跨國洗錢活動，就得負責那一億或是多洗的錢。假若我向你承諾愛你，便對你負責。假若我與你簽下結婚契約，便對你負責。假若我生下你，便對你負責。

「小偷」或「竊盜犯」等看似可能不會負責的人類，卻造就出一種奇特的關係，就是一旦被抓到，他們逃不掉，必須對自己的行為負責。小偷有個心理因素，他們會對自己得來的利益負責，所以盡可能地消耗食品、利用有價物、轉賣脫手有價物，就連照顧一位根本不是自己生的小孩也負責到底，因為他們將其帶入這個循環中。上述那張海報其實是在嘲諷我們，說我們不夠負責，沒有他們(小偷家族)來得高尚，因為他們是個完整的家庭，我們孤獨的個體自私自利，只會在一旁裝清高、冷眼旁觀，也沒有多好嘛，《小偷家族》控訴著一種冷血的旁觀之眼。

本片沒有開心的結尾，一改過去是枝導演電影的既定印象，我覺得本片跟《空氣人形》有點像，雖然《空氣人形》並不是導演特別好的電影；《第三次殺人》是部想要挑戰但好像力不從心的電影，所以對它無話可說，即便是開放式的結尾，也讓我覺得整部電影有點多餘；《海街日記》太美好，後來又看了一次，發覺沒那麼好看，也不感動，或是看看其他電影，導演都讓每個家庭、團體或個人留有樂觀的餘地，即使想要批判，也給予正面、完整的回應，接著就是繼續走下去。

《海街日記》四姊妹成長的酸甜滋味，隨著海浪走向自由；《我的意外爸爸》的兩個家庭歡喜和解，進入彼此的家庭與心境；《奇蹟》小孩子的旅程，還久呢；《橫山家之味》的天氣晴朗，在墓園中再度成家；《無人知曉的夏日清晨》陌生人家庭的重組，一起步向漫漫長路；《下一站，天國》的回憶甘苦談，有夢最美，助人也很美；《幻之光》的不以物傷性，才能痛快生活。還沒看過《花之武者》(Hana)跟《那麼遠，這麼近》(Distance)，當然，早期的紀錄片都沒看過，所以皆不談。

我對《比海還深》沒有印象了，我不喜歡該片，因為那部片就像以前家庭日本劇會有的結尾，看見中年大叔跟一位小孩子在雨中握手的感覺，然後就對孩子說「你要長大喔」、「不要變成跟我一樣的糟老頭喔」之類的話，接著，就是一道彩虹。而《小偷家族》有著金棕櫚的光環，也讓是枝導演的名望更為廣闊，是否是好事？下一部電影早就已經決定跟茱麗葉畢諾許、伊森霍克合作了，片名叫做《The Truth》，請繼續說真話吧！

近年來的日本電影讓我覺得很奇怪，兩極化非常明顯，一種就是非常想賺粉絲錢的商業電影，內容浮誇到難以置信的地步，連片名都很怪很冗長，有注意三池崇史導演的作品就會感覺到底發生甚麼事，連以前那種邪典感覺都沒有了，雖然看了可能會改觀，畢竟人家是鬼才；另一種就是是枝之流、影展之流，講真實的故事，說真話的電影，但這些電影台灣愈來愈不愛上映，雖然主要知名導演的電影都還看的到，可是明顯會被大眾遺忘，經典舊片修復倒是挺興盛的，但可明顯感到以前日本片廠拍的電影品質很穩定，名家也很多，與現今的參差不齊有很大差異。

回到《小偷家族》上頭。「煙火」這個意象時常出現在是枝的電影中，綻放短暫但精采的光輝，象徵希望，但這希望的存在很短暫。本片出現了，但我們看不見煙火，只見這家子人在小小庭院中仰望天空，聽著遠方的煙火聲，聊以自娛。《當愛不見了》有一句廣告語：「一刀劃開社會的真相」，我想更適合《小偷家族》。從那場煙火戲中，可以看見貌似一道未縫合的缺口，觀眾的視角由上往下看，在夾縫中生活的他們是一群沒有人愛、與社會近乎脫節的人，但我們得反問：還是我們與社會脫節？

如同開頭，Lily Franky跟祥太一起吃可樂餅走回家，見到陽台的小女孩，兩方相見，只透過陽台圍籬的小縫。求救訊號/希望就是如此的小，而人要如何察覺？導演讓這群小偷察覺，就像在問：「平凡人等在幹嘛？」有人家暴小孩，因為那位小孩並不是有意而生的，所以近乎棄養地丟在陽台上，與家庭垃圾為伍，女孩家長也沒有打算報警，打算如同《空氣人形》的充氣娃娃一樣當垃圾處理最好。

在警方質問小偷家族的兩位家長(安藤櫻與Lily Franky)的影片末段中，警方的問題完全不知民生疾苦般，重點是：他們穿西裝、偽善的微笑與潔癖。社會病變的倫理觀與道德觀是導演想要再度專注且提醒觀眾的。最後的電影結局看似(被社會)分崩離析、謊言揭穿，年長的奶奶死亡，大叔進入社會，阿姨進入監獄，少女看似回歸社會，少年進入家扶，最年幼的女孩回到原生家庭，卻也仍連在一塊，而他們祈禱盼望的還是有愛的彼此，難以說出的愛，就用微笑與關照取代吧。21世紀的《小偷家族》可與20世紀的《東京物語》齊名。

黑鮪魚DFW