福爾摩斯先生是近年最優秀的電影之一，畫面的構圖協調，服裝考究，其中最令人驚豔的莫過於結構完整的劇本。


延伸自<<星際大戰七：原力覺醒>>的「時間」之概念，這篇文章就以時間為軸心論述。

自 從柯南‧道爾於十九世紀末構建了福爾摩斯這名人物後，他便如同獲得了自己獨特的生命一般，脫離虛構，成為活生生的人物，其真實性並不比邱吉爾、甘迺迪、或 是希特勒來得差，人們相信他生於1854年，戴著獵鹿帽、刁著煙斗，其細膩的觀察搭配上靈活的歸納能力可以從微小的蛛絲馬跡中拼湊出隱藏的真相，他成了邏 輯及理性的化身，從此以後，各種關於福爾摩斯的二次創作，又或者是偵探小說這類的題材中，這樣的形象一再被強化並深入人心。



福 爾摩斯先生保留了他內在的的理性與聰慧，但同時又解構了他的形象，將他從神壇上請了下來；從他深刻的皺紋及時而彷徨的眼神中，這部電影從「人」的角度來重 新理解福爾摩斯，也以更平等的姿態來看待他與我們的不同(絕頂聰明的頭腦、天才)以及他與凡人的相同處(一樣有感情、一樣害怕失去/記憶、一樣有生老病 死)。







(解構後的福爾摩斯形象，與一般英國紳士並無不同)



時間是平等的、時間是殘酷的，即使愛因斯坦的相對論告訴我們時間不是絕對的，但只要無法超越光速(光速不變假設)，時間的長河就永遠只能向前流動，擁有肉身的人們就永遠擺脫不了老去、死亡的追逐。

福爾摩斯老了，是電影中的客觀事實；人老了，記憶就會慢慢衰退，則是人世間不爭的事實；



然而，我們如何看待老去的自己、他人如何看待老去的我們，則是主觀的意志和刻版印象。



先說自己，福爾摩斯本質上是害怕失去記憶的，害怕到拒絕承認自己正在退化；失去記憶意謂著自己不再聰明、不再年輕、甚至不再是自己，試想一個痴呆的福爾摩斯還是福爾摩斯嗎？這種執著像是女人拼了命地抓住自己的青春，用任何手段也要阻止一絲皺紋在臉上留下痕跡。
(當然在電影中福爾摩斯「強迫」自己忘記與安的記憶，這部分確實造成了邏輯上的不連貫及編劇上的瑕疵但處理上似乎亦沒有更好的辦法)




(片中多次強調福爾摩斯的老態，時間、暮年做為主軸貫串全片)


同樣地，福爾摩斯用盡方法來減緩自己的退化，無論是食用蜂王乳或是山椒都是同樣的掙扎，電影中描繪的是他要在腦中完全忘記安以前把她的事記錄下來，但若把對記憶的執著看成是愛情則是誤曲，更多的是想要保留多一點自我，不希望承擔他人的同情或是累贅。

電 影中一再地描繪他人如何面對老者，醫師要他離開鄉間搬到診所旁邊、管家禁止他自己下床，凡事都得搖鈴(等同於報備)，西方社會已然如此，東方社會更甚，我 們對老人有許多倫理上或法律上的關愛，實質上卻是權力的限縮或是自由的剝削，我們不歡迎老人嘗試具挑戰性的活動，也氣憤他們以為自己還年輕不懂得保養自 己；於是我們不禁去思考，究竟老年人是因為自己的健康而失能，還是由於他人以偏概全的認知才成為殘障？



福爾摩斯自己也知道蜂王乳和山椒並沒有用，能讓他回想起過去的是羅傑這個小男生。



羅傑崇拜福爾摩斯，把他當成充滿智慧的長者、成長中缺席的父親，這種亦父亦師亦友的關係有如<<新天堂樂園>>中多多與艾費多；在羅傑面前福爾摩斯才回歸為「人」，而不是一個「老人」。




(福爾摩斯與羅傑，一老一少，做為時間兩端的對比)

這部電影的精彩之處在於充滿了正反/相對的辯證，做為老年人失憶是退化的象徵，但做為少年的羅傑，對幼兒時期的失憶卻象徵著成長、獨立。



羅傑的媽一再地確認他是否真的沒有生父的記憶了？當一再得到令人失望的答案，她更感覺到自己是惟一被遺留在過去的人。



同 樣的劇情出現在梅崎身上，他的父親因為福爾摩斯一段不經意的話再也沒有回到日本，他再也沒父親的消息，他把福爾摩斯騙到日本，做為質問、做為報復。當時， 福爾摩斯告訴梅崎那是他父親編出來的故事，他因為不想回日本才假託一位名人之口(福爾摩斯)這麼說，梅崎自己應該很清楚。



經由不同的角色、不同的論證，似乎得出了悲觀的結論：記憶，不論是擁抱它、遺忘它、扭曲它、最後的結果都傷人。



不 過這並不是一部意圖使人悲觀的電影，福爾摩斯最後找回遺落的記憶，以過往的經驗為基礎，他知道了自己需要學會把握與做決定，把遺產留給羅傑及他母親，成就 一個三贏的結果；同時，他也想起了梅崎父親的事情，即便記不清年份，他仍然還給了梅崎一個充滿熱情、身居要職、成了一番事業的父親，而非一個拋妻棄子不負 責任的男人。



然後，我們也發現：記憶，是我們現在與未來的根基、也可以帶給人救贖。




不 僅僅是對記憶的辯證如此地豐富而精彩，電影中關於理性與感性的討論也很出色，福爾摩斯很明顯地表現了純理性，所以他並沒有流淚的畫面；即便是羅傑命在旦夕 之時，他也是用精準地描述，幾乎是複製貼上教科書中關於過敏性休克的症狀與症候，都是具體的觀測，而非抽象的情緒或是感受；至於從前接手安的案件，他破解 了安的詭計，徹底地分析了她的心理，他以為這樣就結束了，但人心卻沒有這麼簡單；



人擁有感性，人們並不會因為懂了一個道理，就學會面對痛苦或停止哭泣。



安代表了絕對的感性，她因為沒有出生的兒女而痛苦；因為丈夫無法了解自己而孤單，如果福爾摩斯的想法是：一個人要是了解了全盤的事實就可以做出理性的抉擇；那安的想法就是：一個人要是能夠完全了解另一個人的想法，他就能夠愛上他。



因此安設計了一個詭計，甚至是一種邀約，若是福爾摩斯能夠破解她的伎倆，那代表福爾摩斯了解她，了解了一個人，就可以愛上他。







(安與福爾摩斯，感性與理性同坐一張椅子上，被後方的牆面及椅背的豎線分為二半)



極端的理性與極端的感性都不存在，所以安在生理上殺死自己維持心理的完整、而福爾摩斯則在心理上封閉自己維持生理的規則。精彩。

於是要等到福爾摩斯學會接受感性，他才能接受自己老去的事實，也才會以象徵的手法(石塊代表親人)來懷念故人。



此外，關於蜂王乳及山椒也相當值得一提；蜂王乳是供養蜂后的精華，而蜂后是蜂群能夠生生不息的關鍵，因此蜂王乳可以視為為生之華；相對地，山椒在電影中是在廣島的廢土上採集到的，廣島是核爆的土地，死亡人數數十萬人，在這樣的土地上結出的山椒是死之華。



然而，無論是生之華還是死之華都無法延緩老去，人們只能學著接受，而接受的方法，則是人與人之間的尊重與諒解。



一定得提到的還有電影中的後設，眾所皆知，福爾摩斯是虛構的，
電影中的福爾摩斯，知道華生虛構了一個刻版的福爾摩斯(戴獵鹿帽、刁煙斗、理性)，
電影中的福爾摩斯接手了一個有關安的案件，裡面有安、安的丈夫、玻璃琴。
華生虛構了另一個假的安的案件，裡面有安、安的丈夫、玻璃琴。
於是我們就經驗了一個奇觀，福爾摩斯到電影院看到刻版的福爾摩斯在解決假的安的案件，
福爾摩斯知道那是假的案件所以想記起真的安的案件。
而我們也知道那是一個假的福爾摩斯看到他覺得的假的案件，想找出他認為是假的安的案件的真的事實。
若能夠看懂得繞口令式的陳述，我們就經歷了虛實之間的自覺也可以據此再做更深入的後設的論述。



最 後的最後，要講講蜜蜂，查了資料發現柯南‧道爾的福爾摩斯結局就是到鄉下養蜜蜂，所以一些蜜蜂採花回家、釀蜜等等假設可能都可以直接推翻，但蜜蜂在片中確 實象徵了純真、記憶、美好等等，而當我們看到蜜蜂不斷地死亡、或是安的毒藥毒死了蜜蜂時，福爾摩斯內在的某些美好都逐漸在喪失，一直要到胡蜂被消滅後，蜜 蜂才變得安全，福爾摩斯才變得完整，



引述網路上Ryoko Lim的說法：

另一個隱喻是胡蜂。
Holmes 不喜歡片頭的小男孩拍打蜜蜂，蜜蜂是現在的他，心靈糾結與虛弱。
但是他又要立刻糾正小男孩與他的母親，那是胡蜂。
胡蜂也是他，那個高傲、睿智、接近無所不能的形象。
胡蜂不停的穿插出現著，殺死著他所要保護的蜜蜂。
他的睿智與高傲，不斷的衝擊著他的脆弱，否定情感的需要存在。
直到，小男孩找到了關鍵。
不管是現實的關鍵，被收藏的手套，或是隱喻的關鍵，躲藏在附近的胡蜂窩。
最後很巧妙的保留的蜜蜂，摧毀了一直擾人的胡蜂窩，他也像是換了一個人的微笑。

關於時間，請對照前作<<星際大戰七：原力覺醒>>

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