《科洛弗10號地窖》：不只10號而是新世界





宛如《陰陽魔界》、《第九空間》科幻恐怖小品單元劇的精緻電影化，在低預算中，自小格局營造驚悚張力，同時創造出複合式的恐懼，但如果當作《科洛弗檔案》續集，或期待看到逃難與怪獸破壞的大場面，或是期待能為《科洛弗檔案》解謎，那麼鐵定失望，因為兩者其實沒有多大的關係，而這部甚至把「科洛弗」三字拿掉也沒關係。


整體的故事極為簡單，和男友分手的女主角開車遠行，途中發生車禍，醒來時發現被一名胖大叔關在末日地下碉堡，同時還有一名主動前來躲在碉堡的工人，兩人都堅稱外面發生巨變（災難或大戰），空氣污染，無人生存。不信的女角，警戒著行跡詭異的偏執大叔，試圖逃出碉堡，卻發現外頭似乎真有災變，但隨著自己逐漸習慣碉堡生活，更多事情發生，讓她開始懷疑碉堡內部的狀態更威脅著她的生命。


全片總長104分鐘，大概有超過4/5，是在碉堡裡面。這部分除了透過搞不清楚狀況的女主角帶著觀眾解謎，創造懸疑氛圍，人物互動與猜忌，讓敵我難辨的狀態有著不錯的張力，而其中女主角聰明、果決又快很準的設定，大叔的壓抑、軟硬兼施以及話術，兩者交鋒下，讓戲變得精彩，相較之下，男配角的戲就稍嫌沈悶，且淪為線索交代以及過場的安排，不過，為了讓戲的張力能夠平衡，並更加凸顯衝突的火花，其還是有其必要性。譬如，在猜牌的戲上，明明只是一場關於「是否被發現陰謀」的資訊戲，加入他的反應讓整場戲 緊張十足，可惜的是，這部分的安排太過倉促，否則對戲可以更加精彩。至於，後面搬桶子出來的戲，其三次轉折所帶來的驚悚與震撼,算是全片在這段落極為精彩的一場戲。


在室內的這些部分，大概就是以密室脫逃、懸疑解謎，以及與殺人犯的對決為主，有著面對人性未知的恐懼，對於密閉空間的恐懼，甚至是對於死亡的恐懼（刀、酸、火、毒氣、 槍等)，同時，那種宛如日本都市怪談「外面有鬼？還是裡面有鬼？」進退兩難的情境，更是令人著迷，非常精彩的驚悚效果。





而當女角逃出碉堡後，劇情既可說是急轉直下，也可以說是超展開，讓人意想不到，當然 ，如果是《陰陽魔界》或《第九禁區》那大概是不怎麼意外。但在電影上面，其實是很少見的，不得不說當一看到外星戰艦在空中出現時，腦中不由自主地出現了「這三小？」的 想法，並開始懷疑是否美軍為了對付紐約的怪物，所以從51區出動最新科技之類的，緊接著，整部片子就完全變成《世界大戰》般的外星科技怪物追殺片，最大的特效以及最大的動作場面，都在這部分。


值得一提的是，這種展開其實非常仰賴編導的功力，一旦拍爛就真的毀了一切，好在編導真的表現傑出，繼承了監製JJ Abrams的風格，善用環境的調度，透過較為寫實不浮誇的手法，去營造小人物碰到大場面的真實感，一方面讓人看到怪物，一方面也依舊保有神秘感，同時也讓人物的恐懼到達了巔峰，光兩台車，兩個建築，多次折返跑，就讓戲緊張萬分，當然，我們還是可以吐嘈女主角的毒氣裝，以及那像《復仇者聯盟》和《世界大戰》跑來的戰艦，被女主角輕輕鬆鬆摧毀，但這幾段戲安排的手法，在調度與剪接的節奏上，讓人忽略了一切的荒謬，留下刺激無比的印象，大呼過癮。


整體來說，這是一部好看且大膽的複合型恐怖片，劇本雖不上頂尖，但以小品格局來看算 傑出，而第一次拍長片的導演表現亦令人驚豔，講好了一個超展開的故事，場面調度、 攝影、特效與剪接等都精彩，而不簡陋或過於花俏；比起沒配樂的《科洛弗檔案》，這次配樂下得很重，但也很到位地襯出情緒；三名演員更令人稱讚，Mary Elizabeth Winstead 不只在鏡頭上性感養眼，情感的層次變化（尤其是各種恐懼與未知）、對戲反應以及動作戲的演出，都很優秀，光一想到很少會看到這種令人喜歡的尖叫女角，就該豎起拇指； John Gallagher Jr.演的工人，雖然沒什麼令人印象深刻的表現，但就以一個讓人放鬆心情的平凡人，也算稱職；至於，John Goodman則是把那種讓人猜不透的偏執殺人魔演得絲絲入扣，不過度刻板誇浮，而是處於一種真實般的恐懼灰色地帶，更可怕的大概在於其就像一座冰山，你只能看到這個角色的一角，但你會對海面下的巨大未知感到懼怕，即使他因身型，總是喘著氣演著戲，仍具有趣的平衡點。






但回歸一個問題，這部片子到底跟《科洛弗檔案》有什麼關係呢？老實說，如果喜歡《科洛弗檔案》的觀眾，抱著角度去看，其實不一定會喜歡這部。因為兩部真的沒有太大的關係，甚至我們可以用陰謀論去推測，Bad Robot公司做了一支片子，但不知怎麼宣傳怎麼賣，於是想到：「既然都是小人物碰到科幻大災變，那麼就把它冠著科洛弗系列好了！」然後再包裝得很神秘，就可以把好奇的觀眾騙進戲院了。


是的，整部片子最明顯的連結，除了信箱、路牌、信件有寫「Cloverfield」外，一概和《科洛弗檔案》沒有關係，而這些鏡頭，其實等整支片子拍完，再於宣傳階段另行補拍其實也不無可能。當然JJ Abrams也表示說這支算「精神」續作，就好比如果今天叫做「中華路檔案」，講Uber司機碰到怪獸的故事，之後也是可以推出另一個地區的「中華路」， 講拆除大隊碰到殭屍的故事，然後叫「中華路10號違建」。


那麼除了製作的精神與觀點外，究竟還有哪些連結呢？其實在JJ Abrams的訪談中，有稍微提到其實片中還是有一點點線索的，有趣的是，這些並不只是單單信箱、路牌、信件那麼明顯且簡單的。開頭女主角和男友分手後，便開車離開家，這邊其實很有趣，一來經國外網友考察，女主角的地理位置接近科尼島，也就是《科洛弗檔案》男主角與女友遊玩的遊樂園，同時也是 「天外之物」墜海的地點，而值得注意的是，在女主角收拾東西的同時，有一個大震動發 生，由於搭配著音效，所以這邊明顯不是攝影機的晃動，彷彿正暗示著某件大事的即將到來。緊接著女主角離開家後，攝影俯拍大遠景女主角開車過橋，其下方那平靜海面也不禁令人多注意，是否有巨大身影。但誠如前面所說，這部是精神續作，第一集的怪獸是不會出現的，原因其實不外乎對Bad Robot而言，《科洛弗檔案》的故事已經差不多了，因此他們聚焦于更大的概念連結，並以不同的方式去呈現，就像海報上面所言：「Monsters come in many forms」，而這邊與其說怪獸，不如說怪物吧，來自不同形態的怪物，裡與外，人與物，抽象與具象，所以之後我們看到了人的怪物與「外星人」怪物。


但如果大家有稍微注意一點，John Goodman飾演的Howard曾說過自己在海軍工作過，並負責過衛星，那麼大家是否回想起《科洛弗檔案》的故事了呢？在國外網站Screen Crush中 Erin Whitney寫的專題裡提到了很多有趣的觀點：


1.鏡頭多次帶到Iphone 6。首先，《科洛弗檔案》背景設定在2008，有可能有人認為這只是工作人員的疏忽，但我們要知道好萊塢要搞一支第一代Iphone根本不難。因此，換言之，這次的故事是在《科洛弗檔案》之後。


2.所有人物的互動彷彿不知《科洛弗檔案》發生的怪獸襲擊事情。在《科洛弗檔案》中，電視新聞有轉播怪獸的事情，倘若是同一個時空，那麼有電視又在 意資訊的Howard一定會知道發生什麼事，工人Emmett或求救女子Leslie也可能會有所透露，但在片中他們沒有提到怪獸，且所有反應都是過去沒經歷過任何巨大災變的，倘若再加上片中位置與紐約的距離，我們可以說怪獸事件與這部片的外星人是不相關的，但從第一點我們又可以推敲出，時間點是在怪獸事件之後，換句話說，很清楚地，這是一個沒有紐約怪獸世界的平行世界。


3.關於Howard的設定。 官方對於Howard的設定是2009年後在一家公司工作，且有經手過衛星，而該家公司其實就是《科洛弗檔案》裡科技公司Tagruato的子公司，而在偽官網中有說明，Howard的公司在衛星上有重大的傳輸成就，Howard本人也在災變發現前，發現衛星失聯的狀況。而在《科洛弗檔案》中，Tagruato不只製造了讓人發瘋的神秘飲料Slusho，其衛星也在事件更早以前掉進科尼島旁的海中。


4.JJ Abrams表示第三系列作的可能方向。在訪談中，JJ Abrams曾說過或許第三集將會以外太空為背景，講述太空人在太空中有了可怕的發現。


縱觀上面幾點，我們或許可以推測，《科洛弗10號地窖》裡，Tagruato的衛星引來了外星人，並因為某些時空因素，導致《科洛弗檔案》裡怪獸的誕生，但這也只是推測而已。重點是，《科洛弗10號地窖》只是系列作的第二部，它並沒有為《科洛弗檔案》帶來更多明確的解釋，反而在設定中帶出更龐大的世界觀，讓人更加期待第三作的出現。 能夠把一個宛如影集單元小品，變成這樣，只能說JJ Abrams在監製與企劃發想上真的是又賤又令人大感佩服地聰明。


最後再順便提一下，國外文章提到的一點。女主角Michelle一開始出門前塗了指甲油，但醒來時指甲有了細微的變化，再加上女主角身上的傷,以及數顆顯示時間的鏡頭，可以看出女主角其實已經被困了一些時間，而Emmett與Howard的互動加上那位來求救的「附近」女子，顯示災變似乎剛發生沒幾天而已，換句話說，Michelle早在災變發生前，就已經在碉堡之中，她車禍也許真的源自于怪物 ，來自人內心的怪物。




（本文圖片取自電影官方網站）