稍不經意會將《夢鹿情謎》誤認為系出北歐的成人童話故事，雪國的冷冽直接刮進故事的核心，冷暖色溫、意識顯隱、靈肉關聯都在急凍下裂成一對清清楚楚的兩面，從無法聚合說起。作者有雙剔透的眼，擅長經營小物件與局部特寫，人際回溫、情感甦醒從中款款帶出，觀眾湊著微小處的變化，將主角送往有人在等的彼岸。

然而彼岸的遙遠是因人際障礙而來，新進的食品安全檢測員瑪莉亞行事一絲不苟，迴廊下輕步挪移幾公分的距離把雙腳藏在日光照不到的地方、憑肉眼就能挑剔A級與B級肉品二厘米油脂的差異，筆電的冷光透露她膚色過度的雪白，空靈的目光消弭周遭接近、搭話的意願，她本是完全絕緣的個體。

作者刻意將瑪莉亞浸潤在冷的色調或氛圍裡，屠宰場的白色壁磚、筆電在未開燈的房間瀰漫的冷藍光、甚至面對血淋淋遭肢解的牲畜仍保持不動聲色的疏離，選角也挑上冷冽細緻如冰雕的亞歷山德拉博爾伯利，先是建立視覺的距離，再添上人群疏離的古怪性格，如何化解這些堅不可摧的距離遂成了觀眾期待劇情發展的動力。在彼岸的是經歷感情受創，能性不能愛的財務總監安德烈。左手的殘疾並未將他隔絕，頂多處理事來沒那麼完美，對比於零缺失的瑪莉亞，就是撕麵包會掉屑的生活瑣事程度，真正遙遠的還是內在作祟。

一樁交配粉的竊案，引來警方調查與心理師的評估介入，這處在轉捩點的事件，佈局手法有好也有壞。優點在於交配粉的失竊強化心理、生理殘疾不是導致不能愛、不能性的主因，勢必有其他更隱微的因素干擾著，給予了瑪莉亞與安德烈克服之後就能跨越殘疾限制的希望；缺點則是利用心理評估協助警方偵辦竊盜案是脫離現實的設定，有點像是硬把夢境湊作堆的粗魯安排，而觀眾被迫看一大段連評估者都無法說服自己的評估過程。還不如對兩者的聯繫保持神秘，讓現實裡的瑪莉亞與安德烈隱約去牽動夢境就好，說的太明白就成了曝光過度，弄得觀眾知情後的夢鹿都宛如雞肋。

在夢境被劇本設定給弱化後，所幸作者在瑪莉亞內在轉化上處理的輕巧細緻，彷彿小物件就代表她某個階段的心境，就這麼一件接著一件，把自己擺渡過去。嘗試接納愛情的瑪莉亞，得先克服對「成長」的阻抗。瑪莉亞對於成長有極強烈的焦慮，就像那顆看著色情電影學習性愛的鏡頭，前景是她伸手抓了把代表「兒童狀態」的小熊軟糖，兩者間必須轉換已經沒有兼得的道理，也因此她不能再把自己視為孩子，只願意接受「兒童」心理治療師的諮詢。

劇本對於轉變，採用一長兩短的事件序列來展開。短的是觀眾能輕易指出從馬鈴薯泥、撫摸牛隻、到躺在草皮上不再顧忌水濺滿身的過程與對著「戀愛的人」聽的歌但心裡苦到劃破自己手腕，那順著手臂滴下的血珠暨呼應屠宰場的牲畜、也在雪白的肌膚破出了溫度；長的是第一次與安德烈交談後，在餐桌上拿兩個胡椒罐重演對話內容，到主動找安德烈聊天前，先用兩個樂高人偶彩排對話。前者被動、後者主動，前者胡椒罐是無生命意義的物件、後者開始具備人形的象徵，看似功能類似的兩組鏡頭，卻暗藏作者的心思，是個手法不凡的鋪陳。

如同首段開門見山的定義，《夢鹿情謎》就是一則童話故事，劇末王子與公主註定會在一起，在執子之手後回到夢境不見鹿蹤，卻靜靜在窪裡落了兩滴水珠，極之美矣，你注意到了嗎？